10 Lagu Band Pink Floyd Terbaik – Tepat 40 tahun lalu, album studio ke-11 Pink Floyd The Wall dirilis. Begitu juga dengan single pertama dari album, “Another Brick in the Wall, Part 2”. Mereka tidak mengganggu tangga lagu single di Inggris sejak hari-hari tenang era Syd Barrett lebih dari satu dekade sebelumnya, jadi kesuksesan 45 tahun berikutnya mungkin merupakan kejutan bagi band seperti halnya orang lain.
10 Lagu Band Pink Floyd Terbaik
pinkfloyd – “Another Brick in the Wall” menjadi hit internasional, terjual lebih dari empat juta kopi, memberi Floyd No 1 Natal yang sama sekali tidak terduga di Inggris. Itu tetap menjadi salah satu lagu paling populer Pink Floyd. Tapi sudah lama menjadi norma untuk mengharapkan hal yang tidak terduga dari sebuah band yang mungkin diciptakan istilah “petualang sonik”.
Setelah pertama kali menjadi terkenal dengan residensi eksperimental berbahan bakar asam di klub musik bawah tanah London yang terkenal Marquee dan UFO, diikuti dengan godaan singkat dengan bintang pop pada tahun 1967, Pink Floyd selamat dari kepergian pemimpin de facto dan penulis lagu utama mereka Syd Barrett, yang menjadi salah satu korban narkoba profil tinggi pertama rock, dan terus berkembang setelahnya. Raksasa psychedelic/art rock/prog rock legendaris ini telah menghasilkan beberapa musik terbesar di era rock.
Berikut ini hanya 10 lagu terhebat mereka.
10. “Astronomy Domine” (The Piper at the Gates of Dawn, 1967)
Pernah didengar, tidak pernah dilupakan, lagu pembuka dari album debut menakjubkan Pink Floyd berjarak beberapa tahun cahaya dari “Arnold Layne” dan “See Emily Play”, sepasang single aneh yang menjadikan Pink Floyd sebagai bintang pop yang tidak terduga di Musim Panas ’67.
Baca Juga : 5 Band Yang Dipengaruhi Oleh Pink Floyd: Tindakan Kontemporer Untuk Diketahui
Sebuah perjalanan psikedelik melalui alam semesta, “Astronomy Domine” karya Syd Barrett adalah distilasi sempurna dari eksperimen freak-out Floyd yang begitu menyihir cognoscenti bawah tanah pada tahun 1966 dan ’67, dan bahkan membantu menciptakan istilah “batu luar angkasa”, berkat dunia lain suasana dan referensi ke benda langit.
9. “Money” (Dark Side of the Moon, 1973)
Penuh ironi, “Money”, dengan mesin kasir dan efek suara koin yang bergemerincing, adalah serangan penuh oleh Roger Waters terhadap kejahatan kekayaan dan keserakahan, terutama di lingkungan batu, sama seperti Dark Side of the Moon meluncurkan band menuju kesuksesan arus utama stratosfer.
Tanda birama yang tidak biasa dari lagu tersebut, solo saksofon yang menderu-deru, riff bass yang tebal, dan permainan solo dinamis David Gilmour semuanya menambahkan Pink Floyd pada penampilan paling rock dan komersial mereka, dan “Money” menjadi single hit yang langka bagi mereka di AS tetapi tidak di Inggris.
8. “Us and Them” (Dark Side of the Moon, 1973)
“Money” dipisahkan menjadi “Us and Them”, salah satu lagu paling marah namun terindah di seluruh kanon Pink Floyd. Lirik Roger Waters mencela perang, kemiskinan, dan ketidakadilan di tengah kabut hangat harmoni berkilau, vokal latar Injil, dan solo saksofon tenor yang indah dari Dick Parry.
Musiknya oleh Rick Wright dan menduduki peringkat tinggi dalam daftar pencapaiannya bersama Pink Floyd. Wright’s Hammond organ membawa kita ke gereja pada intro, dan dia kemudian menyumbangkan beberapa piano yang sangat mempengaruhi sampai semua elemen bersatu untuk crescendo emotif di klimaks lagu.
7. “Another Brick in the Wall, Part 2”, (The Wall, 1979)
Terinspirasi oleh pengalaman Roger Waters di sekolah tata bahasa dan dengan pesannya yang jelas tidak meriah memprotes penyalahgunaan kekuasaan, single hit Inggris pertama grup ini dalam 12 tahun dibuat untuk Natal No 1 yang agak tidak mungkin. Faktanya, “Another Brick in the Wall” memerintah selama lima minggu di tanah air mereka dan menduduki puncak tangga lagu di seluruh dunia. Tidak diragukan lagi, banyak pembeli belum tentu menjadi penggemar Pink Floyd tetapi tertarik dengan ketukan disko dan paduan suara yang dinyanyikan oleh murid-murid Islington Green School, dan solo gitar David Gilmour adalah salah satu yang terbaik.
6. “Echoes” (Meddle, 1971)
Mencampuri adalah album Pink Floyd yang mengangkangi era psikedelik eksperimental mereka dan arah konseptual progresif yang akan segera mereka mulai dengan Dark Side of the Moon, dan “Echoes” yang ambisius secara monumental adalah karya terbesar dari album transisi itu. Pada waktu kurang dari 24 menit, soundscape yang panjang dan lambat ini mungkin terlihat sebagai improvisasi, tetapi “Echoes” adalah karya ansambel yang terstruktur dengan hati-hati yang menampilkan keterampilan khusus setiap anggota.
Sebagian besar dari apa yang kami sukai tentang pasca-Syd Barrett Floyd ada di sini bagian instrumental yang panjang, vokal yang melamun, gitar cair, melodi dan harmoni yang mewah, semua diselingi oleh efek suara merek dagang Floyd sonar bleep di intro, corvids cawing dan apa bagi saya terdengar seperti paus berkomunikasi.
5. “Comfortably Numb” (The Wall, 1979)
Kolaborasi David Gilmour/Roger Waters ini merupakan perselingkuhan dari semua sisi, tetapi hasilnya adalah salah satu lagu Pink Floyd yang paling terkenal dan favorit live yang sangat besar. Lirik dari Waters menyinggung keadaan obatnya saat tampil di sebuah manggung beberapa tahun sebelumnya dan sangat mencerminkan tema berulang album The Wall tentang gangguan mental “Pink”, bintang rock yang letih. Dua solo gitar Gilmour mencapai surga dan berhasil dalam sebuah lagu yang begitu hebat bahkan bertahan dari remake Scissor Sisters.
4. “See Emily Play” (1967)
Separuh dari lagu-lagu awal Floyd yang didambakan ditulis dan dinyanyikan oleh Syd Barrett, yang bersama dengan album debut mereka, merangkum eksperimen kosmik tahun 1967. “See Emily Play”, aslinya berjudul “Games For May” mengikuti “Arnold Layne” ke tangga lagu, mencapai No 6, dan menjadi bagian dari soundtrack definitif dari apa yang disebut Summer of Love.
Barrett, bagaimanapun, memandang lajang sebagai kompromi dan tidak senang tampil di Top of the Pops, dan bahkan saat kebangkitan masa kanak-kanak yang luar biasa ini naik tinggi di tangga lagu, dia sudah menunjukkan tanda-tanda kerusakan akibat obat yang akan mengarah pada kepergiannya dari band pada tahun berikutnya.
3. “Time” (Dark Side of the Moon, 1973)
Lagu terhebat Dark Side of the Moon memiliki begitu banyak kesenangan hiruk-pikuk lonceng dan alarm yang terkenal serta detak jam yang mengarah ke dentuman power chord dan solo ikonik Nick Mason pada drum rototom. Vokal Richard Wright yang seperti mimpi di bridge pertama menyiapkan solo gitar David Gilmour yang melonjak, dan reprise dari “Breathe” yang mengarah ke lagu terakhir di sisi salah satu album asli, “The Great Gig in the Sky” yang megah yang ketika Saya memikirkannya, seharusnya membuat daftar ini.
Namun, mungkin kesenangan terbesar dari “Waktu”, meskipun pahit, adalah lirik Waters (“Bertahan dalam keputusasaan yang tenang adalah cara bahasa Inggris”), tema yang sebagian besar dari kita akan alami di beberapa titik ketakutan bahwa hidup akan hilang seiring berjalannya waktu.
2. “Wish You Were Here” (Wish You Were Here, 1975)
Ditugaskan untuk mengikuti kesuksesan besar Dark Side of the Moon, album berikutnya Pink Floyd awalnya menemui kekecewaan, tetapi sekarang dipandang cukup setara dengan pendahulunya yang bertingkat. Wish You Were Here mengeksplorasi gesekan antar-band dan kekecewaan mereka yang semakin besar terhadap industri musik, tetapi paling dikenal sebagai album di mana Floyd akhirnya berhadapan langsung dengan bayang-bayang Syd Barrett yang telah lama hilang.
Judul lagu yang hampir melankolis dan mengharukan ini tidak secara terbuka tentang mantan rekan mereka, tetapi dengan getaran akustik yang lembut dan lirik yang menyentuh hati, tidak mungkin untuk tidak setuju dengan David Gilmour ketika dia mengatakan dia tidak dapat menyanyikannya tanpa memikirkan Syd.
1. “Shine On You Crazy Diamond, Parts 1 to V” (Wish You Were Here, 1975)
Awalnya merupakan suite 26 menit, “Shine On You Crazy Diamond” yang megah dipecah menjadi dua bagian, bookending Wish You Were Here. “Bagian 1 hingga V” membuka album dan lirik Roger Waters mengacu pada “piper” yang “mencapai rahasia terlalu cepat” menjadikan ini lagu Pink Floyd di atas semua lagu lain yang secara langsung berbicara untuk dan tentang Syd Barrett.
Penghargaan yang sangat mengharukan untuk Barrett ini menjadi semakin pedih dengan pengetahuan bahwa pada suatu saat dalam rekaman album Wish You Were Here di studio Abbey Road, Barrett yang hampir tidak dapat dikenali muncul tanpa pemberitahuan dan menghabiskan beberapa waktu dengan band. Banyak air mata yang tertumpah dan itu adalah kontak terakhir band ini dengan mantan rekan mereka. Pengetahuan rock mengatakan bahwa band sedang mengerjakan lagu ini, lagu terbesar Pink Floyd. Meskipun beberapa bagian dari cerita mungkin apokrif, tampaknya sepenuhnya tepat.